Reviews
Mostly in Swedish
… och de föll båda ner i himlen (dans)
Anna Ångström: Pardans som ekar psykologisk thriller, SvD, 14 februari 2025
"… Det är i det fysiska samspelet, den totala närheten eller avståndet, kampen och rädslan, som det bränner till. Kropparna blir till ett levande arkiv av minnen i en cirkulär koreografi som börjar i en tät, ömsint bild."
Läs hela recensionen (pdf)
Lis Hellström Sveningson: Recension: "… och de föll båda ner i himlen" av Efva Lilja och Åke Parmerud, Skogen, GP, 15 mars 2025
"… Resultatet är en vacker och komplex rörelserelation med två äldre dansare, Helen Karabuda och Per Sacklén."
Läs hela recensionen (pdf)
With Love (dans)
Maina Arvas: Hon vidgar rummet utanför riksdagen och larmar om krisläget för dansen, DN, 9 maj 2024
"… här utanför riksdagshuset excellerar hon i att tala med dans. Hon öppnar upp ett rum där varje människa som passerar är ett publikmöte."
Läs hela recensionen (pdf)
Att leva i och genom dans (bok)
Clio, oktober 2023
"En viktig bok som belyser olika sidor, såväl bra som dåliga, av ett dansande och koreograferande liv i konstens tjänst."
Läs hela recensionen (pdf)
Maria Danielsson Holberg, BTJ-häftet 2023:20, 3 oktober 2023
"För den som sysslar eller har sysslat med dans, men även för den som är det minsta kulturintresserad, är detta omistlig läsning."
Läs hela recensionen (pdf)
Kärlekens samtal är dans (bok)
@jag_skriver_om (Instagram), 4 mars 2024
"Det som fick mig att få upp ögonen för detta bokförlag var Efva Liljas bokbox, Kärlekens samtal är dans … Den trollband mig och jag blev alldeles förälskad i böckerna."
Läs hela recensionen (pdf)
Jag_skriver_om, 11 maj 2022
"Det känns som jag hittat en skatt. Om ni inte läst, gör det!"
Läs hela recensionen (pdf)
Martin Lagerholm, BTJ-häftet 2022:10, 3 maj 2022
"Liljas texter är genomgående lätta att ta till sig och präglas av såväl känslomässig uppriktighet och förlösande humor som av skarpa iakttagelser och djup kunskap, om dans, om attraktion och sensualism, om ensamhet, om kulturpolitik och konst." Helhetsbetyg: 5
Läs hela recensionen (pdf)
Kärlekens samtal är dans (dans)
Tor Billgren: "Efva Lilja påminner om danskonstens besatthet och kamp", Sydsvenskan 27 september 2023
"…en enastående fin och gripande soloföreställning om sökandet efter rörelserna"
Läs hela recensionen (pdf)
"Kærlighed og healing gennem dans", Iscene.dk 12 september 2023
"Armene ikke bare strækker eller løfter sig, men skubber og trækker, mens hænderne kultiverer strømme af ladet bevægelse gennem repetitive mønstre som lydløse mantraer til medfortolkende elektronisk musik."
Läs hela recensionen (pdf)
Margareta Sörenson: "En fin enkelhet", Danstidningen 23 mars 2022
"…denna gång blir jag överrumplad av en enkel finhet, eller kanske fin enkelhet är en mer passande beskrivning för denna koreografi"
Läs hela recensionen (pdf)
Anna Ångström: "Efva Liljas solo vibrerar av sårbar kraft och närvaro", SvD 19 mars 2022
"Det hade kunnat bli en inåtvänd egotripp, men tvärtom förmedlar Efva Lilja i minsta gest och med underbart uttrycksfull mimik en inre och yttre dialog öppen för tolkningar och associationer."
Läs hela recensionen (pdf)
Årets böcker – DN:s kritiker väljer sina favoriter
Aase Berg: Ren poesi fångar ett kämpande liv
Efva Lilja. "Att koreografera dagen och låta natten vara"
Ellerströms
Lyriskt essäistisk självbiografi som skildrar ett kämpande liv men som samtidigt är totalt befriad från standardbiografiernas vagt martyriska undertext. Koreografen Lilja gestaltar dansen som granne med kontrollförlusten, sorgen, vansinnet. Kan läsas som ren poesi, för poesi är hjärnans dans. En bok som förvandlar konstnärlig livsmognad till överlevnadsstrategier, aktivism och poetisk politik.
Läs artikeln om årets böcker 2016 på DN.se
Läs Aase Bergs recension "Lysande om livet och dansen. Ett spel mellan närhet och avstånd" (Dagens Nyheter 160929)
Läs Yvonne Teiffels recension "Försvarstal för dansen" (Jönköpingsposten 161018)
Ett hus, en ko, en kvinna
"Efva Liljas solo är en studie i reducerad rörelse, en kvinna som tycks fången i mentala och fysiska upprepningar, rentav äckel, samtidigt som hon betraktar sitt livsrum utifrån och hittar en frihet i fantasin."
Anna Ångström, Svenska Dagbladet 14 april 2015
Läs hela recensionen (pdf)
Hi, how are you?
"Hi, how are you? lyckas paradoxalt skapa en inbjudande öppenhet inför de kreativa processerna. Det smittar. Ger mersmak."
Örjan Abrahamsson, Dagens Nyheter 19 november 2013
Läs hela recensionen
100 Övningar för en koreograf och andra överlevare
och
Förstår du vad jag inte säger? Om dans som samhällsomstörtande kärleksförklaring
Ellerströms förlag
DN 27 juli 2012
"Läs dagens tidning. Välj ut en rubrik. Dansa den." Så typiskt surrealistisk lyder övning 84 i Efva Liljas "100 övningar för en koreograf och andra överlevare". En sparsmakad liten volym som utkommer samtidigt som hennes mer matnyttiga "Förstår du vad jag inte säger?" med den klargörande undertiteln "Om dans som samhällsomstörtande kärleksförklaring".
Två tankeväckande böcker som erbjuder något mycket ovanligt: ett koreografiskt inifrånperspektiv av en av Sveriges mest tongivande danskonstnärer under 90-talet. Numera är Efva Lilja även rektor för Dans och cirkushögskolan i Stockholm.
Försvinnande få koreografer vill tala om sitt arbete. Kan ofta inte. Det ligger ju i dansens fascinerande natur. Att gestalta just vad man inte kan tala om.
Likväl försöker Efva Lilja fånga begreppet koreografi i "Förstår du vad jag inte säger?" med hjälp av diverse angreppssätt. Poetiska tankeutflykter, koreografiska miniessäer, konstpolitiska råd, övningsuppgifter, rentav ett Manifest. Därtill strösslas teckningar in bland sidorna. Suggestiva streckfigurer i koreografiska sekvenser.
Resultatet är dock ganska ojämnt, spretigt, bitvis en smula banalt. Men också intressant, uppfordrande. Framför allt är det en naken, rent modig bok. Efva Lilja vågar avslöja sin "svaghet som dum", vilket innebär att hon i stället för att luta sig mot en smart arsenal postmoderna tänkare och koreografer bara utgår från sig själv, vardagen, kroppen. Känslan av att leva.
Hennes koreografiska rötter finns dock tveklöst i 1960-talets postmoderna New York. Men lärospånen har fått ett slags hemvävd svensk, medmänsklig och varmt kärleksfull form.
I boken försöker Efva Lilja om och om igen att verbalisera koreografins flyktiga natur, men frustreras återkommande av språkets begränsningar och oförmåga att fånga det efemära men fundamentala, tiden "mellan det som varit och det som ska bli". Här. Nu.
Bättre, enklare att inte tala. Bara dansa.
Varför inte pröva med den inledande övningen.
Örjan Abrahamsson
litteratur@dn.se
Svenska dagbladet 1 maj 2012
Efva Lilja delar med sig av råd om koreografisk närvaro
"Sök upp en politisk debatt. Stå upp när andra sitter. När du tillfrågas om varför - svara med en dans." Så kan det låta när koreografen Efva Lilja delar med sig av sina strategier för att hålla sig levande i nuet. I den anspråkslösa boken "100 övningar för en koreograf och andra överlevare" ger hon nycklar till hur man kan utveckla sin känslighet för rörelsens betydelsebärande kraft. Liljas livshållning bejakar kaxigt det irrationella; vardagens intryck och handlingar blir till koreografisk närvaro. En smått utopisk idé är att kunna förändra verkligheten.
I den parallellt utgivna boken "Förstår du vad jag inte säger?" utvecklar Efva Lilja sina tankar om konstformen dans och efterlyser en kulturpolitik som omfattar en aktiv konstpolitik.
Teckningarna får sidorna att vibrera av rörelse.
Anna Ångström
TWIST
Galleri Forum, Stockholm, maj 2009
"Han är spindeln som fastnat i sitt eget nät. Kanske en metafor för människan som försöker navigera i ett informationskaos som till synes anpassar sig till kroppens vilja, men styr dess livsrum… TWIST är forskning som föreställning, en omvridning av begreppen som insisterar på att öppna nya dörrar."
Svenska Dagbladet 20 maj 2009
Anna Ångström
About Efva Lilja's artistic research
"Efva Lilja's choreography, dancing and writing crawls in under your skin and hitches on to every cell in your body, so present that you make immediate contact with life itself. The dance and the words vibrate like the rhythms of all creation. It opens up for new currents of movement, life, light and lust. Efva is sharp. She is sensitive. She is stable. She is brave. She is durable. She combines the smallest with the largest. She is never content with half-truths. She moves with such presence that it touches the outermost boundaries and time after time extend these boundaries. That is why she is not just an enchanting dancer and choreographer, but also an innovator in her thinking as well as in practice as an artist and researcher."
Terpischore
Lis Engel, Spring 2008
(Translation by Malcolm Dixelius)
Möte mellan Anna Koch och Efva Lilja
Weld, Stockholm Oktober 2007
"I en tid då även kulturyttringar lätt omstöps till konsumtionsvaror, gärna upphängda på kända namn, är det befriande att möta något som är ofärdigt och prövande utan att för den skull vara elitistiskt."
Svenska Dagbladet
Anna Ångström
Om Efva Lilja
Utdrag ur en artikel av Aleksandr Tjepalov publicerad i den ryska tidskriften Peterburgskij Teatralnyj Zhurnal No 4, augusti 2005. Artikeln handlar i huvudsak om Mats Ek och Efva Lilja.
”Jag tror att Stockholmskoreografen Efva Lilja också skulle kunna skriva under på detta. Hon är professor vid Danshögskolan och koreograf i E.L.D. (Efva Lilja Dance Company). Hon låter inte vardagen tränga in i sina uppsättningar, frasen ”här och nu” är inte på samma sätt aktuell för henne. Hennes värld består av fragment av medvetet och undermedvetet, verkligt och påhittat, det förflutna och framtiden.
Lilja är mycket lik Pina Bausch till utseendet (det gäller också stilen i några av hennes uppsättningar). Men i grunden är hon påverkad av amerikanska postmodernister från slutet av 1900-talet som Trisha Brown vilket inte är förvånande. Efter dansutbildning i Sverige, studerade hon hos Merce Cunningham och arbetade några år utomlands. Kom sedan tillbaka till Sverige och etablerade 1985 ett eget company i Stockholm. Liljas dansare har två gånger varit i Moskva och fått ett gott mottagande i pressen, trots att våra kritiker ofta möter sådana föreställningar med fördomsfullhet. Nyligen gav hon ut sin tredje bok ”Danskonst i nöd och lust”, lika reflekterande och lätt sorgsen som den första ”Danskonst i språkets utmarker”, men mer uppriktig i det svåra sökande efter ett eget tilltal.
Lilja, liksom hennes företrädare i Amerika och Europa, tycker inte alltid om traditionella scener. Hon arbetar med många olika miljöer: små slutna genomskinliga rum med färgat vatten som rinner utmed väggarna som i verket ”Eldstad” eller på en samling flytande flottar som i ”Drömmen”. Hon inte bara tar ifrån sina dansare deras invanda scengolv, hon låter dem ibland släpa sig genom jord eller vada i vatten, eller ger dem en vertikal yta att röra sig på i stället för en horisontell. På Vasamuseet i Stockholm hänger hennes dansare i rep mot en vägg på hög höjd över det gigantiska skeppsskrovet och rör sig som bergsklättrare, cirkusartister, eller om man så vill som spindlar bakom riggen. Det är en ”performance” som förtrollar med en ovanlig rörelsefrihet och rytmik. Men det viktigaste är trots allt inte i den yttre formen.
I alla Efva Liljas arbeten som finns dokumenterade på video i olika miljöer – allt från moderna shoppingcentra till arktiska isvidder - märks en längtan efter det ännu icke förverkligade och det förflutna. Detta särskilt när äldre människor dansar i hennes föreställningar (liknande det man nu kan möta hos Pina Bausch, Jiri Kilian och Mats Ek). Lilja använder ofta filmiska impulser från en annan framstående svensk: Ingmar Bergman, som nu bor i avskildhet på en av skärgårdens trettiotvåtusen öar. Inte alla moderna koreografer har sin ”egen ö” men jag anser att Ek och Lilja tillhör de få utvalda.”
Läs hela artikeln (pdf)
Holds No Memory
The Place, London April 2006
“There is an intense, almost neurotic emotionalism. The performance succeeds in the expression of this raw emotion and the connection with her deeply personal journey.”
Dancing Times Magazine
Katie Phillips
With The Eye In The Middle Of Your Head
The Place, London April 2006
“They look intensely at one another and the audience with amazement and fear, their gazes as charged as the relentless electro-acoustic music. It strikes a chord in me somewhere that no other choreographer has ever managed to reach.
Here’s hoping that Lilja’s sensitive, challenging and engaging choreography has stuck a flag in the summit of recognition. Perhaps now it’s time to realise that Swedish contemporary dance is a highly exportable product.”
Dancing Times Magazine
Katie Phillips
Full review Dancing Times Magazine (pdf)
